Na Andaluzia, cada região tem o seu próprio fandango, que se inspira na sua paisagem ou nos costumes mais enraizados do seu meio. Neste sentido, Huelva sempre se destacou pela diversidade de estilos que, embora partindo da mesma fonte temática, apresentam diferenças melódicas e tonais, mas conservam cada um o seu cunho especial.
Na Andaluzia, cada região tem o seu próprio fandango, que se inspira na sua paisagem ou nos costumes mais enraizados do seu meio. Neste sentido, Huelva sempre se destacou pela diversidade de estilos que, embora partindo da mesma fonte temática, apresentam diferenças melódicas e tonais, mas conservam cada um o seu cunho especial.
Embora no mundo do flamenco, dizer Huelva é dizer fandango, é um exagero dizer que cada cidade tem o seu próprio estilo de fandango. No entanto, é também verdade que poucas províncias ofereçam tal variedade de nuances na execução deste cante. José Gómez Hiraldo dedica as seguintes palavras ao fandango de Huelva: “Há um estranho enigma, ainda não desvendado por ninguém, que deixa o fandango de Huelva, como tantas canções flamencas, pendurado na dúvida interpretativa sobre a sua origem, sem saber onde está a matriz que deu origem a este belo e representativo cante. As suas origens são incertas e vive como um filho espúrio do flamenco, desvalorizado e desacreditado pela mistificação e distorção daqueles que, sem o saberem, o interpretaram à sua maneira, dando-o a conhecer como uma pequena peça ao som da charanga e da murga que qualquer um poderia cantar”.
No entanto, na opinião de Gómez Hiraldo, hoje em dia, e principalmente devido ao trabalho das peñas flamencas dessa zona, os fandangos de Huelva recuperaram os seus aspetos mais significativos, o que se reflete na renovada atenção dada ao fandango de Huelva. Por isso, a presença de Huelva é notória nos principais eventos flamencos que se realizam atualmente.
As povoações da província que possuem fandango próprio estão situadas em duas regiões características: Andévalo e Serra de Huelva. A primeira compreende as localidades de Alosno, El Cerro de Andévalo, Cabezas Rubias, Santa Bárbara de Casa, Calañas, Zalamea la Real, Minas de Riotinto e Valverde del Camino. Na zona da serra, encontram-se as localidades de Encinasola e Almonaster la Real.
Segundo R. Molina e A. Mairena “O mundo destes fandangos é triplo: inspira-se em três temas principais: o mar, o campo e as aldeias. O mar com as suas embarcações; o campo com os seus trabalhos, as suas caçadas e os seus cavalos; a aldeia com as suas personagens populares, as suas histórias e anedotas locais… Tudo, até o amor, é sentido em termos geográficos e projetado no cenário íntimo e familiar da “patria chica”.
Seguindo a delimitação geográfica do fandango de Huelva dentro da província, destaca-se a comarca de Andévalo, que compreende as aldeias enumeradas anteriormente, das quais é interessante destacar as características dos cantares de cada uma delas.
Em primeiro lugar, e por mérito próprio, está a aldeia de Alosno, da qual se diz que tem um estilo de fandango cheio de conhecimentos profundos, viril e alegre, duro e terno. Manuel Romero Jara, autor de uma obra documentada sobre os fandangos de Huelva, dedica grande parte dela ao estilo desta aldeia, a que chama “el alosno bendito” (o Bendito Alosno). Em primeiro lugar, segundo ele, não existe apenas um fandango em Alosno, mas sim vários estilos: os chamados estilos populares, os estilos pessoais e os “estilos perdíos”, estes últimos fandangos sem nome específico nem autor conhecido.
Onofre López Gonzalez, na sua comunicação ao XV Congreso Nacional de atividades Flamencas (Benalmádena, 1987), sobre o tema “El Fandango de Huelva y su provincia”, afirma o seguinte: “Com os ares de Alosno há dezasseis formas diferentes de fazer o fandango. A maioria delas nascem do popular e outras são enquadradas com nomes e apelidos de filhos e filhas da terra” (Candil nº 53. outubro, 1987).
Tal é a profusão e o desenvolvimento que o fandango alcançou nesta localidade que à entrada da aldeia há uma placa que anuncia: ALOSNO, CUNA DEL FANDANGO (ALOSNO, BERÇO DO FANDANGO). Na aldeia diz-se que o fandango nasceu ali, e dizem-no cantando:
“Fandango, onde nasceste
que toda a gente te conhece?
Nasci num pequeno canto
que o Alosno tem pelo nome,
onde lhe dão o “dejillo”.
Referindo-se a este fandango, e concretamente ao seu final, Ricardo Molina diz: “O verso que citámos dá-nos, sob uma aparência inocente, uma noção profunda do cante quando alude ao “dejillo” que em Alosno dão ao fandango. O que devemos entender por “dejillo”? Na nossa opinião, o “dejillo” é o que muitos flamencos chamam o “ar” do cante. Cada cante, quando se aclimata a um lugar, e mais ainda quando nasce, se for esse o caso, adquire uma forma de ser muito especial, quase impercetível, que é o “aire” ou “dejillo”. Se um cante for despojado do seu ar, fica privado do seu sabor e da sua autenticidade. Mesmo quando um grande cantor altera o “aire” nativo, o cante sofre uma mitificação invisível”.
O fandango de Alosno foi ouvido nos cantos mais longínquos do mundo, já que os alosneros se espalharam por toda a Espanha como cobradores do Imposto de Consumo no final do século XIX e início do século XX. Não há dúvida de que o alosnero preferia não sair da sua terra, e exprimia-o através do canto:
“A mais insignificante coisa
que já fiz neste mundo,
foi deixar a minha caçadeira
e partir para a civilização.”
Os fandangos populares não têm autor conhecido. Entre eles, destacam-se dois estilos que, segundo Romero Jara, são a marca do cante de Alosno: o fandango cané e o fandango valiente. O primeiro é um cante coletivo, executado em grupo, enquanto o fandango valiente é individual, mostrando potência e força desde o início do cante. Este estilo foi muito interpretado pelos irmãos Toronjo.
Os fandangos pessoais são criações atribuídas a pessoas específicas e que levam o nome do seu criador. As seguintes pessoas deram o seu nome a este estilo: Tio Nicolás, el de las patillas; la Conejilla; Manuel Pérez; Juan María Blanco; Bartolo el de la Tomasa; Manolillo el Acalmao; D. Marcos Jimenez; Antonio Abad; Juan Rebollo e Juana María. Nos anos 60 e 70, os irmãos Toronjo levaram o fandango a todos os cantos do mundo.
Encinasola é uma localidade próxima da Extremadura e de Portugal onde se dança o fandango desde o século XVIII. A dança é executada pelas mulheres, enquanto os homens cantam e tocam os instrumentos de acompanhamento (guitarra, bandurria, alaúde e acordeão); a mulher toca as castanholas enquanto dança. As quatro letras que são cantadas no fandango são sempre as mesmas e são executadas na mesma ordem. São as únicas que são cantadas.
Calle Sanlúcar de Guadiana, 6. CP: 21007
Tlf. 959 270 440
Avda. Pablo Ruiz Picasso, 11. CP: 21007
Tlf. 959 232 389
Avda. de Andalucía s/n CP: 21006
Tlf. 959 270 505
Avda. Diego Morón s/n CP: 21005
Tlf. 959 151 619
